Archivo de la etiqueta: valle-inclán

Luces de Bohemia: Esperpento, Temas y Personajes de Valle-Inclán

Posted on por

Género: El Esperpento

El esperpento es una técnica que deforma la realidad mediante la ironía y la degradación. Aunque ya existía en autores como Shakespeare, Calderón o Unamuno, Valle-Inclán la lleva al extremo. Sus características principales son:

  • Distorsión irónica de la realidad.

  • Humanización de animales y cosificación de personas (como muñecos o títeres, ej., don Latino).

  • Uso de personajes literarios (como el marqués de Bradomín).

  • Deformación del lenguaje (mezcla de registros).

Valle- Sigue leyendo →

Generación del 98: Autores, Obras y Contexto Histórico

Posted on por

La Generación del 98: Contexto, Características y Autores

Orígenes y Contexto Histórico

En 1902, Alfonso XIII asumió el poder. Durante este periodo, España perdió las últimas colonias en 1898. El comienzo del siglo XX se caracteriza por un profundo malestar e inquietud, lo que se conoce como la ‘crisis de la conciencia europea de fin de siglo’. Este malestar se manifiesta en la cultura a través de dos movimientos: el Modernismo y la Generación del 98. Ambos comparten algunos rasgos (el anhelo Sigue leyendo →

La crítica social en ‘Luces de bohemia’ de Valle-Inclán: Un retrato del esperpento español

Posted on por

Introducción a ‘Luces de bohemia’

El autor de Luces de bohemia fue Ramón María del Valle-Inclán, uno de los escritores más destacados de la literatura española del siglo XX. Formó parte del movimiento modernista en sus primeros años, pero con el tiempo desarrolló un estilo propio y original. Fue el creador del esperpento, un género literario que utiliza la deformación de la realidad para criticarla de forma grotesca, amarga y satírica.

El esperpento como subgénero dramático

Pertenece Sigue leyendo →

Evolución y Obras Clave del Teatro de Valle-Inclán y Lorca

Posted on por

Ramón María del Valle-Inclán

El año fundamental en la evolución teatral de Valle-Inclán es 1920, cuando dio a conocer su obra Divinas palabras, ambientada en el entorno rural gallego. Con esta obra avanza su creación más original: el esperpento, original subgénero teatral que puede definirse como una deformación grotesca de la realidad y que, anteriormente, pintores como Goya también utilizaron en sus creaciones artísticas. Su obra teatral suele agruparse en tres ciclos:

El mito

La acción Sigue leyendo →

Generación del 27 y Teatro Español: Poesía y Escena (1900-1939)

Posted on por

La Generación del 27: Poesía, Autores y Obras

¿Quiénes son?

La Generación del 27 es un grupo de poetas nacidos entre 1891 y 1905, que dieron lugar a una de las épocas más brillantes de la literatura española, conocida como la Edad de Plata. Los autores principales son:

  • Pedro Salinas
  • Jorge Guillén
  • Gerardo Diego
  • Federico García Lorca
  • Vicente Aleixandre
  • Dámaso Alonso
  • Emilio Prados
  • Rafael Alberti
  • Luis Cernuda
  • Manuel Altolaguirre

Características del grupo

  1. Unión y amistad: Se relacionaban entre sí mediante Sigue leyendo →

Temas Profundos y Autores Clave de la Literatura Española

Posted on por

Exploración de Temas en la Obra Dramática

La obra se presenta como una fábula en dos partes y, como si de una fábula se tratara, presenta al espectador el eterno problema de realidad y ficción, una ficción producida por el rechazo del mundo, en este caso a través del trastorno mental. El enfrentamiento entre realidad y ficción y la reducción paulatina de esta en beneficio de la verdad.

Tomás, un preso político condenado a muerte por un régimen totalitario, es delatado mientras repartía Sigue leyendo →

Explorando la Literatura Española: Del Modernismo al Realismo Social y el Teatro Innovador

Posted on por

1.1. El Modernismo: Definición y Características

El Modernismo surge a finales del siglo XIX como una respuesta a la crisis política y cultural en España. Junto con la Generación del 98, busca renovar la literatura, aunque con enfoques distintos. Mientras el Modernismo se centra en la belleza y el arte por el arte, la Generación del 98 adopta una postura más crítica y comprometida con la sociedad.

Este movimiento nace en Latinoamérica hacia 1880 con figuras clave como Rubén Darío y José Sigue leyendo →

Explorando el Teatro Español Previo a la Guerra Civil: Tendencias y Renovación

Posted on por

El Teatro Español Anterior a la Guerra Civil: Un Panorama General

El teatro del primer tercio del siglo XX, en el que predominaban los locales privados y el público burgués, se reparte en dos frentes diferenciados: el teatro que triunfa y el teatro innovador, relegado a la “lectura” minoritaria.

Teatro Comercial o Tendencia Conformista

Características principales:

  • Jacinto Benavente fue el autor que tuvo mayor éxito.
  • El teatro cómico incluía música, cantos y baile. Destacan los hermanos Álvarez Sigue leyendo →

Explorando la Literatura Española: De ‘Nada’ a Lorca y el Teatro de Vanguardia

Posted on por

La Posguerra Española a Través de ‘Nada’ de Carmen Laforet

En 1945, Carmen Laforet ganó el premio Nadal con su novela Nada. El reconocimiento fue unánime e inmediato; tanto la crítica como el público estuvieron de acuerdo en el carácter excepcional de la novela, convirtiéndose enseguida en modelo de novela de posguerra dentro de la corriente tremendista, junto a La familia de Pascual Duarte, de Camilo José Cela.

Nada presenta un narrador interno que cuenta retrospectivamente su historia: Sigue leyendo →

Exploración del Teatro Español del Siglo XX: Desde Benavente a Lorca

Posted on por

Teatro Español en el Primer Tercio del Siglo XX: Un Panorama Completo

Introducción

El género teatral, por su naturaleza de espectáculo, está fuertemente condicionado por factores comerciales. Esto limita las posibilidades de un teatro con una ideología que desafíe la autocrítica del público burgués y genera resistencia ante las innovaciones estéticas. Sin embargo, estas tendencias también existen, lo que explica la coexistencia de dos corrientes principales en el teatro español del primer Sigue leyendo →