Expresión Plástica y Musical en Educación Infantil: Guía Completa

Expresión Plástica y Musical en Educación Infantil

La Música y sus Elementos

La música es la combinación de sonidos armónica, melódica y rítmica.

Melodía: La sucesión de sonidos y silencios de diferente altura y duración, que se presentan de forma lineal y organizados de manera que tengan sentido musical para el oyente.

Sonido: El término que mejor se relaciona con la definición de sonido es vibración.

Figuras musicales: Los símbolos que asignan a las notas musicales su duración.

Equivalencia Sigue leyendo

El Mito de Ulises: Un Viaje a Través del Tiempo y las Artes

El Mito de Ulises

Un Viaje a Través del Tiempo y las Artes

La Odisea: Un Poema Épico

En ciertas festividades, los antiguos griegos se reunían ante un rapsoda que les cantaba La Odisea, un extenso poema que relata las gestas, sufrimientos y maravillas de Ulises. Las hazañas de este héroe aún se cantan y se han recreado en poemas, canciones y diversas manifestaciones artísticas. Ulises se ha convertido en un mito.

La Odisea, atribuida a Homero al igual que La Ilíada, es uno de los grandes poemas Sigue leyendo

Diccionario de Términos Musicales

A

Acorde

Es una agrupación simultánea de sonidos elaborada de acuerdo a las leyes de la armonía, ciencia que se ocupa de su conformación y encadenamiento. Como elementos de acompañamiento cobran gran valor a partir del Barroco. Cualquier superposición de sonidos puede considerarse un acorde. Para que tengan importancia armónica solo se aceptan algunas simultaneidades como el acorde tríada, acorde de séptima, acordes alterados, acordes de segunda o acordes de cuarta.

Alteraciones

Son los signos Sigue leyendo

Glosario de Términos Musicales

BLOQUE 1

Acorde

Es una agrupación simultánea de sonidos elaborada de acuerdo a las leyes de la armonía, ciencia que se ocupa de su conformación y encadenamiento. Como elementos de acompañamiento cobran gran valor a partir del Barroco. Cualquier superposición de sonidos puede considerarse un acorde. Para que tengan importancia armónica solo se aceptan algunas simultaneidades como el acorde tríada, acorde de séptima, acordes alterados, acordes de segunda o acordes de cuarta.

Alteraciones

Son Sigue leyendo

Evolución de la Música y el Cine en el Siglo XX

T9-Música

Pop, Rock, Folk. A lo largo del siglo XX, la música culta se alejó del gran público. Durante la segunda mitad del siglo, se impusieron los estilos derivados del jazz y el blues. Los jóvenes blancos empezaron a interesarse por el rhythm and blues.

El rhythm and blues era música negra que procedía del blues y del boogie-woogie, con influencias del swing. Los instrumentos eran: guitarra eléctrica, batería, contrabajo y piano; también, a veces, el saxo y la armónica. Nació el rock Sigue leyendo

El Romanticismo en la Música

Elementos Formales del Romanticismo

  • Libertad en cuanto a la forma
  • Música más compleja (cromatismos, disonancias, modulaciones)
  • Crecimiento en la orquesta
  • Interelación con otras partes
  • Leitmotiv motivo de la melodía
  • Virtuosismo en piano y violín
  • Corriente nacionalista

Compositores de Sinfonías Románticas y sus Obras

  • Franz Schubert – La inconclusa
  • Félix Mendelssohn – La escocesa y la Italiana
  • Robert Schumann
  • Johannes Brahms – Sinfonía 3
  • Anton Bruckner
  • Gustav Mahler – Titán

Compositor que Compuso Sigue leyendo

Ars Nova, Renacimiento y Barroco: Evolución de la Música Occidental

Ars Nova

Tratados: Ars Nova Música de Johannes de Muris; Ars Nova de Philipe de Vitry.

Su notación, en Francia, amplió el número de valores y subdivisiones (división de la breve y la mínima). Para determinar la valoración binaria o ternaria, se utilizaron los signos de mensuración, procedentes de los de compás. Debate en la Iglesia por las innovaciones: Bula papal. Utilitarismo: música al servicio de las palabras, al texto y su ritmo.

Renacimiento

Visión diferente de la música:

1. Como lenguaje

Deja Sigue leyendo

La Música en el Romanticismo: Características, Compositores y Obras

La Música en el Romanticismo

Sinfonía y Concierto

Durante el Romanticismo continúan cultivándose las formas instrumentales clásicas. Todos los grandes músicos de este periodo componen sinfonías y conciertos. Tanto en las sinfonías como en los conciertos solistas, los compositores se van liberando de los esquemas formales clásicos y explotando con gran efectividad la riqueza tímbrica de la orquesta y el virtuosismo de los intérpretes.

Compositores destacados de Sinfonías:

Historia del Jazz, Joyería y Moda

EL JAZZ

Durante 3 siglos, millones de esclavos africanos comenzaron a cantar en las labores del campo lo que dio lugar al jazz. El blues significa tristeza y hace referencia a los cantes profanos con los que los esclavos expresaban la dureza de su vida. Incito al nacimiento del jazz y del rock, destacan Ray Charles y B.B. King. El ragtime es música de piano, nacido entre la tradición pianística europea y el ritmo sincopado africano, destaca Scott Joplin. A finales del siglo XIX, se formaron bandas Sigue leyendo

Glosario de Términos Musicales: De A Capella a Zortzico

Glosario de Términos Musicales

Términos de la A a la Z

A capella: Canto sin acompañamiento instrumental.

Acorde: Sonido simultáneo de dos o más notas.

Adagio: Pieza musical de tempo lento.

Arco: Varilla de madera con crines tensadas, utilizada para tocar instrumentos de cuerda frotada.

Arpegio: Notas de un acorde tocadas sucesivamente.

Atonal: Música que no sigue los principios de la tonalidad.

Bajo: Voz masculina más grave.

Ballet: Música compuesta para ser bailada.

Banda: Conjunto de instrumentos Sigue leyendo