Poesía social años 50

JORGE MANRIQUE




Un poema de jorge manrique mantiene un valor permanente y universal.son las coplas a la muerte de su padre,escritas en los versos cortos que solian emplearse para temas amorosos y mas ligeros, alcanzan sim embargo hondura que ningun poema en versos largos.Nació en la villa palentina de paredes Nava(1440)
aunque no es seguro hijo de don rodrigo caudillo militar defensor de los derechos de isabel la catolica, al morir su padre jorge escribio el maravilloso lamento funeral qu e los ha inmortalizado a ambos, murio en una accion guerrera defendiendo a la reina isabel en 1479.
OBRAS: es autor de unas cincuenta poemas inspirados en la moda cortesana de la epoca, su famosa elegia es la primera obra que tiene valor clasico para nuestra literatura.

COPLAS A LA MUERTE DE SU PADRE:

consta de 40 estrofas llamadas manriqueñas, cada una de ellas es una sextilla doble y tiene por tanto doce versos y desarrollan un pensamiento completo y coherente, cada verso contituye una unidad sintactica., el lenguaje utilizado es simple,introduce cultismos,se observan en las coplas vacilaciones idiomaticas tipicas de su epoca Gabriel José Garcí a Má rquez nació en Aracataca, Colombia el 6 de marzo de 1928 Para Garcia Márquez su infancia en la costa de Colombia y en un ambiente en el que circulaban rumores, historias y cuentos de la tradición oral influyeron notablemente en su narrativa posterior titulada “Vivir para contarla”.Cursó los primeros grados de secundaria en el Colegio San José desde 1940 para luego viajar a Zipaquirá a culminar su bachillerato en el Liceo Nacional con una beca. En 1947, García Márquez se mudó a Bogotá con la intención de estudiar Derecho y Ciencias Políticas en la Universidad Nacional de Colombia (Bogotá), sin embargo desertó. En 1961 publicó “El Coronel no tiene quien le escriba”, a esta novela le siguieron la colección de ocho cuentos “Los funerales de la Mamá Grande” (1962) y la novela “La mala hora” (1962), textos que muestran ya una clara visión del mundo mítico del escritor y de su preocupación por la represión política de los gobiernos tiránicos.En 1963 obtiene el Premio Nacional de Literatura de Colombia. Cuatro años más tarde, El 5 de junio 1967 publicó su obra más aclamada,” Cien años de soledad” consagrándose como uno de los grandes maestros de la narrativa contemporánea. “Cien años de Soledad” fue escogida por un grupo de 125 intelectuales como una de las 20 mejores novelas de la historia y, junto con “El Quijote”, son las únicas en español de la lista.En 1982 recibe el Premio Nobel de Literatura.A finales de 1985 publicó su siguiente obra “El amor en los tiempos del cólera”. También destacó por su desempeño como Presidente del Consejo Editorial y uno de los propietarios de la Revista Cambio.
Para 1986, Márquez escribe “La aventura de Miguel Littín Clandestino en Chile y a principios de 1989 se edita ” El general en su laberinto”.Otras obras de Garcia Márquez son “Doce cuentos peregrinos” publicada en 1993 , “Del amor y otros demonios”

BLAS DE OTERO


Poetaespañol nacido en el País Vasco y uno de los más representativos e influyentes de la posguerra española. Nació en Bilbao y estudió en los jesuitas(España, 1916-1979) . Vivió en Barcelona, París y Bilbao, y desde 1955 hasta su muerte en Madrid. En su primera obra, Cántico espiritual (1942), Mantiene esta tendencia religiosa en sus libros siguientes, Angel fieramente humano (1950) y Redoble de conciencia (1951), que en 1958 refundiría en Ancia, palabra formada por la primera sílaba del primero y la última del segundo -Esto es ser hombre: horror a manos llenas-. En esta angustia su poesía se hace social y cambia de registro abandonando la metafísica anterior en Pido la paz y la palabra (1955) y En castellano (1960), donde ahora es la lucha social, real, concreta, la que le interesa, escribiendo una poesía para la inmensa mayoría -Con la inmensa mayoría (1960), Hacia la inmensa mayoría (1962)-, en respuesta a la propuesta de Juan Ramón Jiménez que decía escribir para la -inmensa minoría-. Su poesía se carga de fe en la solidaridad humana y sus versos se tiñen de violencia en una lucha con España como interlocutora y que le despierta sentimientos encontrados. Otras obras de estas características son Esto no es un libro (1963), Qué trata de España (1964) y Expresión y reunión (1969 y 1981), compromiso social

GABRIEL CELAYA.(


Hernani 1911-Madrid 1991) Poeta español, cuyo verdadero nombre era Rafael Múgica. Estudió ingeniería en Madrid, y en la Residencia de Estudiantes conoció a García Lorca, Juan Ramón Jiménez, Guillén, Diego y otros, que determinaron su vocación literaria. Su primer volumen poético fue Marea de silencio (1934), y con el segundo, La soledad cerrada, obtuvo el premio Bécquer en 1936. En 1946 conoció a Amparitxu Gastón; ambos fundaron una colección de poesía, Norte, con el objetivo de dar a conocer la poesía europea y tender puentes hacia la España peregrina por encima de la poesía oficial.En los años siguientes la obra lírica de Celaya, que firmaba por entonces con otro seudónimo, Juan de Leceta, se aproximó al compromiso social y al universo de lo cotidiano. En 1962 publicó Poesía, que recogía su abundante producción del período 1934-1961 (Tranquilamente hablando, 1947; Lo demás es silencio, 1952; Cantos iberos, 1955). .La publicación de su obra poética prosiguió con Dos cantatas (1964), La linterna sorda (1964), Baladas y decires vascos (1965), Lo que faltaba (1967), Los espejos transparentes (1968), Lírica de cámara (1969), etc. Cultivó también la narrativa, con Lo uno y lo otro (1962) y Los buenos negocios (1965), y el ensayo (Exploración de la poesía, 1965). En 1970 se publicaron sus Obras completas, incrementadas posteriormente con nuevos volúmenes poéticos: Dirección prohibida (1973), Función de Uno, Equis, Ene (1973), Penúltimos poemas (1983), Cantos y mitos (1983), El mundo abierto (1986); y ensayos: Inquisición de la poesía (1972), Bécquer (1972), Los espacios de
Chillida (1974), Poesía y verdad (1979). De 1980 data la obra autobiográfica Memorias inmemoriales.