Nos encontramos ante Un poema
Como el fruto en el árbol,perteneciente a la obra “Mensaje a los hombres”.Su autora,Pino Ojeda,trata temas muy Comunes en sus obras,en este caso, el sentido de la vida,los sueños Y el amor.

La autora nace en Terror en 1916 y muere en Las Palmas en 2002.Cultivó todos los Géneros literarios y recibíó varios premios como el Tomás Morales, asimismo, Es necesario resaltar que Pino Ojeda cultivó el género dramático, Con una decena de obras que nunca llegaron a publicarse .Además De dedicarse a la literatura,Pino Ojeda,realizó diversas Exposiciones de sus pinturas en países como Suiza,Alemania,Italia y EEUU,por lo tanto,se considera la iniciadora del arte abstracto en Canarias.

Comenzó a escribir A los 21 años,cuando la Guerra Civil estaba en auge.Como tantas Mujeres,se quedó viuda y embarazada de su primer hijo,que Desencadenó en una gran apariencia de este tema en sus versos. La Filosofía de vida de la autora,consistía en la defensa de la Mujer,con el presentimiento de que las personas que salvan la vida en Las islas son las mujeres,ya que los hombres emigraban a Cuba o Venezuela y eran ellas las que se encargaban de sacar adelante a las Familias,los cultivos y ganado. Pino Ojeda fue una mujer atrevida en Su época,debido a que ella misma fundó una sala de arte en tiempos Díficiles donde nadie apostaba por ello.

Entre sus obras más Destacadas se encuentran Niebla de sueño, Con el paraíso Al fondo,La piedra sobre la colina,entre otras importantes de Esta generación de Las sin Sombrero.

La temática del Libro hace referencia a sus experiencias vitales,presentando la Naturaleza como un tema esencial,fruto de su exploración personal Lanzando así un mensaje al mundo y dándole alas a zonas Canarias.

El poema resume

La estructura del Poema la podemos dividir en 3 partes, la primera parte ocupa desde el Principio del poema hasta “contienda” y abarca los 9 primeros Versos,en estos,la autora hace reflexionar a los lectores sobre las Preocupaciones de los humanos,recomendando llevar una vida más Simple, alejada de grandes y ruidosas ciudades.La segunda parte va Desde el verso
10 hasta 19,en ellos muestra diferentes ventajas de la Vida en el campo,haciendo referencia al tópico “beatus ille” y Se asemeja a la obra “Oda a la vida retirada” de Fray Luis de León.La última parte empieza en el verso 20 hasta el final,donde Reafirma que el ser humano vuelve a encontrar el camino del Equilibrio y armónía en medio de la naturaleza.

En cuanto al género Literario es lírico ya que muestra sus sentimientos desde un yo más íntimo y personal,y el subgénero es el poema reflejando el verso Libre y de arte mayor, solo hay tres versos de ocho sílabas y Reflejan negatividad. En esta poesía se destaca la función Expresiva,dado que, hay una gran utilización de la primera Persona,revelando así sus sentimientos permitíéndose desahogar todos Sus pensamientos negativos. Asimismo,Pino utiliza una gran cantidad De función poética,ya que,produce una sensación de belleza y Agrado de una forma cuidadosa,por ejemplo mediante rimas

El tiempo y espacio

En cuanto al nivel Léxico semántico,se destaca el uso de oraciones tanto Exclamativas(¡Si los hombres se dieran cuenta de estas pequeñas Cosas…!),como interrogativas indirectas(Yo no sé por qué los Hombres…).Asimismo,debemos señalar el uso del “si” condicional En oraciones como “Si ellos supieran rezar,sin voces, dentro de Sí…).Utilización de perífrasis verbales de obligación(deberían Llevarse,deberían dejar) especialmente en la primera parte del Poema.También el uso del condicional(encontrarían,podrían) y del Subjuntivo especialmente en la segunda y tercera parte del Poema(dieran,lograran).

En cuanto al nivel Morfosintáctico,se encuentra un contraste entre dos campos Asociativos (la ciudad y el campo).La ciudad en este caso representa Lo negativo(dolor,sangre,pesadillas,agrias,..)y el campo lo positivo Como la desconexión de las Preocupaciones(libres,ligeras,tierra,bosque,..)

Hay una gran Abundancia de adjetivos,que otorga una belleza a su poesía,como Podrían ser Pequeñas,bajas,gris,interminables,nocturnas,pobres,duras,mentidas, Entre otros ya nombrados.

Acerca de las Figuras literarias,el poema posee una gran cantidad de metáforas(van Rumiando silenciosos)mostrando un exceso de pensamientos, o (sus Pesadillas nocturnas) expresando miedo, también (sin pasado,sin Ayer,sin retorno)presentando la desconexión de las Preoucupaciones.Ademas presenta una gran cantidad de Personificaciones (la civilización expresa) o (superficie gris que Habla de dolor), a su vez, encontramos un encabalgamiento en el verso 2 y 3 ,o una metonimia (sus pobres corazones aprendieron)que Representa a las personas.