Generación del 27: Poetas Españoles y sus Obras

Luis Cernuda

Discípulo de Pedro Salinas, licenciado en Derecho, se dedica a la poesía. Exiliado en Inglaterra durante la Guerra Civil. Sus versos tratan sobre un sentimiento amoroso de tristeza y sobre su indiferencia con los prejuicios e injusticias sociales.

Égloga, elegía y oda: Poesía de corte más clásico, manifiesta un mundo al que aspira y sabe que nunca llegará.
Los placeres prohibidos: Con aire surrealista, expresa rebeldía contra las convenciones sociales.
Donde habite el olvido: Es uno de los más íntimamente doloridos.
Desolación de la quimera: Vierte su amargura y sus recuerdos desde el exilio.

Pedro Salinas

Pedro Salinas plasma su experiencia vital y amorosa en la poesía reflexiva y sombría en el lenguaje que hace, aunque muy cargada de sentimientos.

Seguro azar: Primera etapa de poesía pura e influencia vanguardista.
La voz a ti debida y Razón de amor: Que tienen una gran carga conceptual.
Todo más claro: Última etapa, ofrece visión preocupada de un mundo que se va deshumanizando. También escribió alguna obra narrativa. Fue buen ensayista, destaca El defensor.

Jorge Guillén

Representante de la poesía pura e intelectual, condensa sus sensaciones y sus sentimientos a partir de su experiencia y de su pensamiento. Sus obras están recogidas bajo el título Cántico: Aire nuestro.

Cántico: Es un poemario gozoso y lleno de vitalismo, representa su entusiasmo por la vida y un mundo que estima que está bien hecho.
Clamor: Sigue la misma línea temática, aquí da cabida a los aspectos negativos que penetran en esa perfección.
Homenaje: Recupera el tono optimista. Ensalza a diversos personajes.

Vicente Aleixandre

Tiene un verso muy amplio, muy intenso y muy profundo. Etapas:

Surrealista

La destrucción o el amor: Naturaleza, amor y muerte se funden en unos versos de eco dolorido, románticos y fuerza expresiva.
Sombra del paraíso: Un poeta que imagina el paraíso perdido sin dolor ni muerte (infancia), tono pesimista.

Segunda etapa

En historia del corazón: Adopta un lenguaje más accesible y una visión del amor y el hombre más optimista.

Últimas obras

Poemas de la consumación y Diálogos del conocimiento: Dos obras en las que crea una poesía más reflexiva a través del surrealismo o de composiciones dialogadas, en realidad son monólogos.

Gerardo Diego

Cultiva una poesía de vanguardia en línea del creacionismo y también más tradicional.

Poesía vanguardista (Imagen, Manual de espuma): Priman el ingenio, la imaginación y el juego. La palabra, la imagen, pretende lograr una poesía experimental e innovadora.
Una poesía tradicional (Romancero de la novia, Versos humanos, Alondra de verdad): Hace uso de estrofas variadas, romance, décima o soneto. Expresa vivencias y sentimientos del alma humana. Tiene elaboración formal del lenguaje y riqueza de metáforas.

Dámaso Alonso

Su poesía es de enorme valor.

Poemas puros, Poemillas de ciudad: Obra sugerente, sencilla, expresiva y con emoción lírica. Influencia poesía tradicional y de Juan Ramón Jiménez y A. Machado.
Hijos de la ira: Poesía desarraigada y humanizada. Utiliza verso libre y lenguaje intenso y desgarrado con el que hace ver su rebeldía, angustia y dolor por el mundo que vive.
Hombre y Dios: Expresa angustia existencial y desasosiego.

Rafael Alberti

Poesía vanguardista y surrealista, popular o clásica, forman variada lírica.

Marinero en tierra: Obra con versos fáciles y luminosos, fondo triste, recuerdo al mar gaditano.
Cal y canto: De corte gongorino, estrofas clásicas, poemas lúdicos y vanguardistas.
Sobre los ángeles: Es una de las mejores obras de poesía surrealista española.
El poeta en la calle: Poesía combativa, social y política. Busca más verso comprometido que estética del lenguaje.
Entre el clavel y la espada y Retornos de lo vivo lejano: Poesía escrita en el exilio, frecuente tono de evocación y nostalgia.
Dramática: Pieza surrealista El hombre deshabitado, textos épicos-políticos Noche de guerra en el museo del Prado.

Miguel Hernández

No pertenece a este grupo, formación alejada de lo académico. Su enorme altura literaria hizo que Neruda le admirara.

El rayo que no cesa: Plasma su deseo amoroso con un lenguaje lleno de prodigiosas imágenes.
Viento del pueblo: Que fue escrito empujado por su compromiso social e ideológico.
El hombre acecha: Cuyos versos evocan lo trágico de la Guerra Civil.
Cancionero y romancero de ausencias: Un hombre de palabra dolorida por las consecuencias de la guerra o la separación familiar.

Federico García Lorca

Conjuga lo popular y lo culto.

Primeros libros

Libro de poemas: Obra de juventud, se aprecia influencia modernista.
Canciones: Formado por una serie de breves poemas, sencillez formal, ritmo ágil y tono popular. Tema de infancia.

Andalucía trágica

El poema del cante jondo: Muestra la raíz, el desgarro y el llanto de Andalucía. Ritmo musical y espíritu trágico.
Romancero gitano: El mundo de los gitanos, funde elementos populares y elementos cultos.

Poesía surrealista

Poeta en Nueva York: Inspirada en los sentimientos que produce en el autor la vida en esta ciudad. Utiliza el verso libre, expresividad de un lenguaje surrealista.

Otras obras

Llanto por la muerte de Ignacio Sánchez Mejías: Elegía en 4 partes, muestra su dolor por la muerte de un torero amigo.
Diván del Tamarit: Gran sugestión y dolorido.
Los sonetos del amor oscuro: Perfecta construcción, tema amoroso con un tono de amargura y una palabra siempre triste.

Obra dramática

Dotado de un profundo sentimiento trágico y lírico, temas como la frustración personal, el amor imposible, el dolor o la muerte, etc.

Las farsas: Retablillo de Don Cristóbal y La zapatera prodigiosa.
Drama histórico: Mariana Pineda, primer éxito con esta obra. Tema amoroso y político para llevar a escena a esta heroína símbolo de la libertad.
Teatro vanguardista: El público, obra oscura y de difícil comprensión, de carácter simbolista-surrealista, cargado de símbolos.

Tragedias rurales

bodas de sangre imposibilidad amorosa debida las estructuras sociales y la disputa dos jovenes por un amujer utiliza verso prosa para mayor dramatismo
yerma en prosa tragedia de la maternidad frustrada de una mujer que se alza contra su destino matando a su marido
la casa de ernarda alba mejro obrea de lorca donde el conflicto tragico alcaza cotas mas altas en prosa lenguaje sobrio de gran fuerza expresiva