Generación DEL 27: son un grupo dentro de una generación histórica a la que Pertenecen también otros poetas, dramaturgos y novelistas. Son: Pedro Salinas,Jorge guillen, gerardo diego, Dámaso alonso, Lorca,alberti,aleixandre,cernuda,emilio prados y altolaguirre. El Nombre de Generación del 27 proviene de 1927, año en el que se Cumplía el tercer centenario de la muerte de Góngora al que rindieron Homenaje con diversos actos y publicaciones. AFINIDADES Estéticas: 1-equilibrio entre lo intelectual y lo sentimental: se les Acuso de intelectualismo, sus poemas la emoción es frenada por el Intelecto, pero ellos reivindican la inteligencia,el sentimiento y Sensibilidad frente al intelectualismo,sentimentalismo y sensiblería. 2-equilibrio Entre inspiración y técnica: la poesía es para ellos algo Inexplicable, pero afirman que la creación poética exige técnica y Esfuerzo. 3-equilibrio entre pureza estética y la autenticidad Humana: al principio ponen la bellezza por encima de todo peo con el Paso del tiempo tienden a la humanización. 4-equilibrio entre lo Culto y lo popular: aunque su estética les lleva solo al lector culto Ellos desean dirigirse a la gran mayoría. 5-equilibrio entre lo Universal y lo español: la poesía del del 27 esta arraigada a la Literatura española. 6-equilibrio entre tradición y renovación: no Se alzan contra ningún movimiento literario anterior, al contrario Asumen la tradición literaria española a la vez que propugnan una Renovación del lenguaje poético. Recibieron influencias de Góngora, Juan Ramón Jiménez, Bécquer, Machado… -Tipo De versificación: junto a los poemas mas vanguardistas y a la Utilización del verso libre utilizan metros tradicionales. -Los Temas: cantan a las innovaciones tecnológicas y a los motivos de Siempre como el amor. ETAPAS: 1-de 1920 a 1927: el ideal es la poesía pura, se mezclan las formas Populares con las clásicas y tiene influjos vanguardistas. 2- de 1927 A 1939: la irrupción del Surrealismo, lleva a un proceso de Rehumanizacion de la poesía. Aparecen otra vez temas universales, y Surgen temas políticos. 3- Tras la Guerra Civil: Lorca a sido Asesinado y la mayoría de poetas se exilia y el grupo del 27 se Desintegra. Pero ninguno abandono la poesía, en la que predomina el Humanismo angustiado. En 1977 concedieron el premio nobel a Alexaindre. AUTORES Y OBRAS: -Pedro Salinas: es el gran poeta del amor. “la Voz a ti debida” “Razón de amor” -Jorge Guillen: es El mas destacado de poesía pura, lenguaje muy condensado y preciso. “afirmación jubilosa del ser” “aire nuestro” -Gerardo Diego: alterna tradición y vanguardia. “imagen” “Manuel de Espumas” -Dámaso Alonso: “Hijos de la ira” “Hombre Y Dios” -Alexaindre: la mayor parte de su creación sigue Los pasos del Surrealismo. “la destrucción o el amor” “sombra Del paraíso” -Cernuda: su personalidad solitaria y Atormentada se refleja en su obra. “La realidad y el deseo” – Alberti: “marinero en tierra” “sobre los ángeles” “la Arboleda perdida” -Lorca: “canciones” “poema del Cante jondo” “romancero gitano” “poeta en nueva York” -Altolaguirre: “las islas invitadas” -emilio Prados: “jardín cerrado” LAS VANGUARDIAS: Definición Y RASGOS COMUNES:


Una Verdadera ruptura más intensa que la modernista y quizá la más Radical de las que se han dado en la historia de las artes y de las Letras. Con este término se han apodado aquellos movimientos Artísticos, desarrollados a principios del Siglo XX, que se oponen a La estética anterior y que proponen concepciones profundamente Nuevas del arte y de las letras. Su rasgo más destacado es la Voluntad de rebeldía frente a la concepción del arte basada en la Imitación de la realidad. Sus programas estéticos se difundieron a Través de manifiestos y revistas de gran importancia en la cultura De la época. Tienen unos rasgos comunes: 

A) Antirrealismo y autonomía del arte:

Es El ideal de poesía pura, que pretendía crear mundos puramente Poéticos

B) Irracionalismo:

Culto Por la imagen, que permitía establecer relaciones entre seres y Objetos muy diversos

C) Afán de Originalidad:

El resultado fue un arte Minoritario, destinado a un grupo selecto de entendidos

D) Experimentación estética:

llegaron a Concebir el poema como un objeto visual. El deseo de experimentación Se observa también en la abolición de los signos de puntuación en Muchos textos. En cuanto a la versificación, triunfó el uso del Verso libre. 

Las vanguardias en España: Futurismo, Ultraísmo, Creacionismo y Surrealismo:

A) Futurismo:

se conocíó pronto en España: Ramón público su manifiesto en la revista “Prometeo”. Salinas Escribe poemas a la bombilla eléctrica o a la máquina de escribir, Alberti compone un madrigal al billete del tranvía. 

B) Ultraísmo:

recogíó elementos Futuristas, junto a facetas cubistas, etc. Su nombre indica su Voluntad de ir más allá del Novecentismo imperante. El principal Promotor del Ultraísmo fue Guillermo de Torre, que ilustró sus Doctrinas con los poemas visuales de su libro “Hélices”. También Fue ultraísta el argentino Jorge Luis Borges. 

C) Creacionismo:

fue iniciado en París por El poeta chileno Vicente Huidobro. Nos hallamos en ese camino de Alejamiento de la realidad que conducirá a la abstracción. Huidobro Fomentó el empleo de dos recursos: -La superposición de imágenes, A semejanza del Cubismo. –La creación del ritmo por medio de la Disposición tipográfica y espacial del poema en la página. 

D) Surrealismo:

la difusión del Surrealismo en España debe mucho a Juan Larrea. Para otros es Fundamental la influencia de Dalí o de Buñuel. A su influjo se Deben dos libros tan fundamentales como “Sobre los ángeles” de Alberti o “Poetas en Nueva York” de Lorca, así como buena parte De la obra de Vicente Aleixandre. Sin embargo, en general, el Surrealismo español no es ortodoxo. Por último, la irrupción del Surrealismo significa la crisis del ideal de pureza y deshumanización Que había prevalecido durante uno años. Lo humano, e incluso lo Social y lo político, penetraran de nuevo en la literatura. Así lo Aprueban entre otras, las trayectorias de Lorca, Alberti o del Chileno Pablo Neruda.