Conceptos y Elementos Esenciales de la Notación Musical

Valores Irregulares

Los valores irregulares son figuras que pueden salirse del dominio de la relación rítmica estándar. No es necesario que un pulso esté limitado por dos corcheas en un compás de 4/4. Estos valores se representan como grupos de notas unidas por un arco.

Compás de Amalgama

Se obtiene de la suma de dos o más compases simples o compuestos. También se les conoce como “compás artificial”. Los compases de amalgama simple son aquellos que tienen como numerador 5 y 7. Los más usados son los de 5 y 7 tiempos.

Barra de Final

Se escribe con una línea gruesa adicional a la línea divisoria del compás e indica el final de una obra. También se puede agregar la palabra “Fin”.

Doble Barra

Tiene tres usos principales:

  1. Separar dos partes de una obra musical.
  2. Indicar un cambio de armadura de clave.
  3. Indicar un cambio de división de compás.

Signos de Ensayo

Para facilitar los ensayos grupales, se utilizan números, letras de ensayo o números de compás para indicar el inicio de una sección específica.

Signos de Repetición

Modifican la progresión lineal de la ejecución de una obra. Incluyen barras de repetición y signos de salto.

Barra de Repetición

Formada por una barra ancha con dos puntos, indica que un fragmento debe repetirse.

Signos de Salto

Ahorran espacio y facilitan la lectura. Incluyen:

Casillas

Se presentan junto a la barra de repetición e indican una repetición con un salto en la segunda ejecución.

Da Capo

Del italiano “desde el comienzo”; indica una repetición desde el principio hasta el final de la partitura.

Da Capo al Fine

Se repite desde el principio, pero se finaliza donde se indica “Fine”.

Da Capo al Coda

Después de la repetición, se salta desde el primer símbolo de Coda al segundo.

Otros Signos de Salto

Segno

Indica que la repetición se realiza desde un punto específico de la obra, no necesariamente desde el comienzo. Se ubica al comienzo del compás.

Del Segno (D.S.)

Al llegar a D.S., se regresa al Segno y se repite hasta el final.

Del Segno al Fine

Se repite desde el Segno hasta donde se indica “Fine”.

Del Segno al Coda

Se repite desde el Segno hasta la primera Coda, se salta a la siguiente Coda y se continúa hasta el final.

Signos de Expresión (Matiz)

Indican la forma de interpretar notas o frases musicales. Se dividen en:

  • Matices de dinámica o intensidad: Indican la energía con la que se debe tocar.
  • Matices agógicos o de tempo: Indican la velocidad de la interpretación.

Dinámica

Indica la intensidad o energía con la que se debe tocar una nota o fragmento.

Tempo

Antes de la invención del metrónomo (1814), se utilizaban signos al inicio de la obra para indicar la velocidad. Los tempos más comunes son: Largo (muy lento), Adagio (lento), Moderato (medio), Allegro (rápido), Presto (muy rápido).

El Calderón o Fermata

Indica que la duración de una nota puede extenderse a criterio del intérprete o director.

Articulaciones

Ayudan a interpretar una o varias notas. Incluyen:

  • Staccato: Acorta la duración de la nota.
  • Ligadura: Une las notas.
  • Acento: Indica que una nota debe tocarse con mayor intensidad.
  • Tenuto: Indica que la nota debe tocarse con su duración total.
  • Arpegio: Indica que las notas se ejecutan de grave a agudo sucesivamente y con rapidez.

Los Adornos

Se representan con signos o pequeñas notas y añaden variedad a la melodía. Se colocan antes o después de las notas principales. Los principales son:

  • Apoyatura
  • Mordente
  • Trino
  • Grupeto

La Apoyatura

Se apoya con más fuerza que la nota siguiente. Se divide en:

  • Breves: Corchea con una rayita oblicua que atraviesa la plica y el corchete.
  • Dobles: Dos semicorcheas, una por arriba y otra por debajo de la nota principal.

El Mordente

Se efectúa con dos notas conjuntas; la primera es igual a la nota principal, la segunda es el grado superior.

El Grupeto

Grupo de tres o cuatro notas que siguen o preceden a la nota principal.

El Trino

Repetición rápida y alternada de dos notas a distancia de tono o semitono. Consta de preparación, batido y terminación.

La Cadenza

Pasaje que el intérprete puede introducir durante la suspensión del compás indicada por un calderón. Se escribe con notas pequeñas.

La Forma Musical

Consta de:

  • Motivo: Idea musical corta (uno o dos compases). Ejemplo: Quinta sinfonía de Beethoven.
  • Semifrase: Suma de dos o más motivos.
  • Frase: Suma de dos o más semifrases (generalmente 8 compases).
  • Periodo: Unión de dos o tres frases. Varios períodos forman un fragmento o una obra musical.

Tipos de Motivos

Según su comienzo:

  • Anacrúsico: Comienza antes del inicio de la frase.
  • Tético: Comienza en el primer pulso.
  • Acéfalo: Comienza con silencio.

Según su final:

  • Masculino: El final coincide con el acento.
  • Femenino: El final se produce después del acento, creando una sensación de suspensión.

Partitura y Particellas

  • Partitura: Utilizada por el director de orquesta.
  • Particellas: Utilizada por cada músico según su instrumento.

Llaves y Corchetes

Varían según los instrumentos que abarcan.

Clasificación de los Instrumentos

  • Instrumentos de Cuerda:
    • De arco: violín, viola, violoncello, contrabajo.
    • De cuerdas punteadas: arpa.
    • De cuerdas percutidas: piano.
  • Instrumentos de Viento:
    • De embocadura: flautas, flautín, etc.
    • De lengüeta: clarinetes.
    • De boquilla: trompetas.
    • De teclado: órgano.
  • Instrumentos de Percusión:
    • De sonidos determinados: campanas.
    • De sonidos indeterminados: bombo.