Contexto Literario

La literatura española de los años 40, marcada por la posguerra y la autarquía, se caracteriza por la inquietud, el aislamiento y la angustia. En esta crisis, algunas mujeres exiliadas, como Clara Campoamor y Teresa León, alzaron su voz, mientras que otras, especialmente en el ámbito literario, fueron silenciadas.

En este contexto, Carmen Laforet destaca por su capacidad de impulsar el feminismo a través de su literatura, un gran adelanto para su época. Otros escritores, como Camilo José Cela, con obras como La familia de Pascual Duarte (1942), dan origen al realismo existencial tras el conflicto bélico. Estas obras, previas a Nada (1944) de Laforet, presentan protagonistas que muestran sus preocupaciones ante la sociedad de la época, dejando moralejas como la de que la vida es un paseo frustrante y solitario, donde el único fin es la muerte.

En la década de los 50, Laforet deja a un lado el compromiso ideológico y se centra en la búsqueda de la verdad. Surgen escritores que utilizan el lenguaje coloquial, como en El Jarama (1955), ejemplo de realismo crítico que denuncia las injusticias sociales. A partir de los 60, los autores se alejan del realismo y se centran en obras más experimentales, como Cien años de soledad (1967) de Gabriel García Márquez.

Obras de Carmen Laforet

Relatos y Novelas Cortas

• El piano (1952)
• Un noviazgo (1953)
• La llamada (1954) – Incluye cuatro relatos
• Los emplazados (1954)
• El viaje divertido (1954)
• La niña (1954)
• Un matrimonio (1956)
• Rosamunda (1995)
• Al colegio (1996)

Libro de Viajes

• Paralelo 35 (1967) – Inspirado en su viaje a EE.UU.
• Gran Canaria (1961)

El Despertar de la Otra Mitad

Hasta fechas recientes, la historia, la política y la guerra se han contado principalmente desde una perspectiva masculina. Afortunadamente, Carmen Laforet fue testigo de las victorias del feminismo en España. Es importante destacar que las protagonistas de sus obras son mujeres que se expresan según las convenciones de la época.

Los avances feministas de finales del siglo XIX y principios del XX se centraron en el derecho a la educación y al trabajo. Figuras como Dolores Monserdà en Cataluña impulsaron el movimiento. En los años 20, mujeres como Clara Campoamor defendieron el sufragio femenino, conseguido durante la Segunda República, pero anulado con la llegada del franquismo. Nada se publica en los inicios de la dictadura. Tras la muerte de Franco, Laforet se divorcia de su marido. Finalmente, en 1978, se alcanza la igualdad legal entre géneros.

Obra de Carmen Laforet

Dentro de la obra de Carmen Laforet se distinguen los siguientes subgéneros: novelas, cuentos, libros de viajes, cartas y artículos periodísticos. La mayor parte de sus publicaciones se concentran entre 1945 y 1963, aunque posteriormente también publicó otras obras.

Novelas

• Nada (1944): Su primera y más famosa novela, cargada de emociones y reflejo de la España de posguerra.
• La isla y los demonios (1950): Vuelve a mostrar elementos autobiográficos y pesimismo.
• La mujer nueva (1955): La esperanza se presenta en forma de fe. Paulina, la protagonista, experimenta un conflicto interior que encuentra consuelo en la religión.
• La insolación (1963) y Al volver la esquina (2004): Estas novelas reflejan las experiencias de Laforet durante tres veranos y algunas de sus fobias.

Análisis de “Nada”

Estructura

Primera Parte (Capítulos 1-9)

Desde la llegada de Andrea a Barcelona hasta que Angustias ingresa en el convento. Se presentan los conflictos familiares y el deseo de libertad de Andrea, que choca con la autoridad de su tía Angustias. Esta situación refleja las limitaciones de la mujer durante el franquismo.

Segunda Parte (Capítulos 9-18)

La psicología de Andrea evoluciona al convertirse en confidente de Gloria y frecuentar el ambiente burgués barcelonés. Las diferencias de clase y valores transforman la sensación de libertad de Andrea en una ilusión que desemboca en soledad y exclusión.

Tercera Parte (Capítulos 19-25)

Desenlace de la obra. Las historias familiares se resuelven y Andrea experimenta su mayor soledad (sus amigos se van de vacaciones, Román se suicida). Los conflictos en la calle Aribau persisten. Andrea recibe una invitación de Ena para ir a Madrid y se marcha con la misma soledad con la que llegó a Barcelona.

Narrador y Autobiografía

El estilo en primera persona permite diversas interpretaciones. El realismo de la obra se aprecia en la descripción de los personajes a través de sus acciones, aportando credibilidad. Andrea se convierte en narradora omnisciente al adelantar acontecimientos. La primera persona refuerza la cercanía entre la vida de Andrea y la biografía de Laforet. A pesar de las similitudes, Laforet negó haberse inspirado en su propia vida, lo que le causó problemas familiares tras la publicación de Nada.

Espacio

Aunque Laforet afirmaba que Barcelona no tenía un significado simbólico en Nada, se pueden encontrar diversas interpretaciones. La calle Aribau simboliza la angustia y la pobreza, mientras que Barcelona representa la libertad y la riqueza. La casa se describe como una pesadilla, la cama de Andrea como un ataúd. La belleza de Barcelona se desvanece cuando Andrea describe lugares como la Bonanova, perteneciente a la burguesía.

Tiempo

Nada transcurre en la posguerra española, mostrando el deseo de expresar el racionalismo en medio de la miseria familiar. La calle Aribau representa la España de la época, con el contraste entre la generación que vivió la guerra y la nueva generación, marcada por la falta de esperanza. El tiempo de la novela abarca un curso académico de Andrea y se refleja en el cambio de estaciones. La narración se centra en el presente de Andrea.

Lenguaje y Técnica

El lenguaje en Nada refleja la dificultad de expresión de la época. Personajes como el padre de Ena, con sus expresiones canarias, o Gloria, con su lenguaje de barrio bajo, ejemplifican esta diversidad. Laforet utiliza figuras retóricas como personificaciones (“las luces siempre están tristes”) y comparaciones (“faroles como centinelas borrachos”), además de la animalización en personajes como Román y Juan. La narración en primera persona, desde la perspectiva de Andrea, se combina con la técnica perspectivista, como en la escena de Juan en el barrio chino.

Significado del Título

Nada refleja el existencialismo y el nihilismo. Al final de la obra, Andrea describe su año en Barcelona como “nada”. Su expectativa inicial de una Barcelona ideal se ve frustrada por los conflictos en la calle Aribau. Estos conflictos, sin embargo, contribuyen a su maduración. La novela representa la decepción de Andrea y el contexto histórico de la posguerra.

Interpretación

Nada ha sido interpretada desde diversas perspectivas:

• Novela de iniciación: Con rasgos autobiográficos, explora conflictos personales y familiares, conectando con el público femenino que se identifica con el crecimiento de Andrea.
• Bildungsroman femenino: Describe el desarrollo y las experiencias que transforman a Andrea en el contexto del franquismo. Se considera una novela de concienciación y denuncia.
• La antiheroína: Andrea, rebelde y sin metas, se presenta como un personaje atípico en la España de los 40.
• Lesbianismo o amor fraternal: Se insinúa una posible relación lésbica entre Andrea y Ena o Gloria, un tema tabú en la época.
• Burladora de censores: Nada expone la hipocresía de la época y la adaptación de Andrea a las restricciones impuestas por el régimen.

Personajes

• Andrea: Protagonista independiente, sentimental, rebelde, con un conflicto interior y despreocupada por su aspecto físico.
• Angustias: Representa la ansiedad, el dolor, la presión, la España tradicional y la autoridad.
• La abuela: Personaje dulce, víctima del hambre y la guerra, que intenta mantener la paz y representa el rol materno de la época.
• Gloria: Alegre, guapa, joven, mantiene a la familia, odiada por Angustias y defendida por la abuela.
• Ena: Con carácter, bella, inteligente, decidida, de buena posición económica, fría y a veces cruel.
• Román: Intenta controlar a su familia, acostumbrado a conseguir lo que quiere, visto como malvado y atractivo.
• Juan: Violento, impredecible, maltrata a Gloria y es un pintor fracasado.
• Antonia: Sombría, desequilibrada, controladora y enamorada de Román.
• Gerardo y Pons: Pretendientes rechazados por Andrea.
• Círculo burgués de Ena: Margarita (madre de Ena), Guixols, Pons, Jaime e Iturdiaga.