Modernismo y Generación del 98
Contexto Histórico y Literario
A finales del siglo XIX, España se enfrentó a una profunda crisis en todos los ámbitos. Los intelectuales de la época abogaron por una reforma general, y la literatura, en particular, exploró dos caminos distintos: el Modernismo y la Generación del 98. Ambos movimientos, unidos por el inconformismo y el deseo de cambio, convivieron y alcanzaron su apogeo en las primeras décadas del siglo XX.
Modernismo
El Modernismo, un movimiento cultural y literario introducido en España por Rubén Darío desde Latinoamérica, supuso una renovación total de la literatura. Tras el desastre del 98, los intelectuales buscaron una reforma política e intelectual.
Poesía Modernista
La poesía, el género más representativo del Modernismo, se inspiró en la poesía romántica y en las innovaciones de la poesía francesa (Parnasianismo y Simbolismo). El poeta modernista se presentaba como un ser perteneciente a la aristocracia del espíritu, adoptando un estilo de vida bohemio. Los temas recurrentes incluían la evasión a lugares exóticos y épocas pasadas, así como la expresión del malestar interior del poeta. El estilo se caracterizaba por la búsqueda de la belleza a través de la musicalidad, una métrica innovadora con versos de arte mayor, estrofas nuevas, pies acentuales, un léxico rico y abundantes figuras retóricas como las aliteraciones y las sinestesias. Prosas profanas de Rubén Darío se convirtió en un modelo para los poetas de la época. Otras obras destacadas incluyen Azul, también de Darío; las primeras obras de Antonio Machado, como Soledades; y Arias tristes de Juan Ramón Jiménez.
Prosa Modernista
En prosa, destacan Las Sonatas de Valle-Inclán, cuatro obras caracterizadas por una prosa modernista, esteticista y sensual, con el amor y la muerte como temas principales.
Teatro Modernista
El teatro poético modernista, influenciado por el movimiento literario, se caracterizó por sus temas históricos y conservadores. Destacan obras como La Lola se va a los puertos de los hermanos Machado.
Generación del 98
La Generación del 98 surgió como reacción contra el realismo y el naturalismo, buscando la innovación tanto en los temas como en las formas narrativas. La crisis moral, política y económica de España a finales del siglo XIX, el agotamiento de las formas narrativas y la influencia de escritores extranjeros impulsaron a este grupo a buscar la esencia de España y reflexionar sobre el hombre y su destino.
Novela del 98
La novela se convirtió en el principal medio de expresión para los escritores del 98. Se centraron en el tema de España, abordándolo desde diversas perspectivas: el paisaje de Castilla, la intrahistoria (vida de la gente común), el retorno a la literatura medieval y la reflexión existencial sobre el sentido de la vida. El estilo narrativo se caracterizó por la sencillez, la claridad, la presencia de un estilo personal, el alejamiento del realismo, la expresión de las emociones del autor (subjetivismo), la omnipresencia del autor a través del narrador, un estilo sobrio, un léxico valorativo y la preferencia por relatos cortos con finales abiertos. Entre los autores destacados se encuentran Miguel de Unamuno, con obras como Niebla, que refleja las características temáticas y formales de sus “nivolas”, y San Manuel Bueno, Mártir, que trata el tema de la fe; Azorín, con La Voluntad, que sugiere que España podría recuperarse mediante un ejercicio de voluntad colectiva; Pío Baroja, con obras como El Árbol de la Ciencia y La Busca, que critican la sociedad desde una perspectiva pesimista y escéptica; y Valle-Inclán, con la trilogía histórica El Ruedo Ibérico.
Teatro del 98
El teatro del 98 buscó renovar el teatro español, elevando su nivel literario. Si bien se convirtió en un teatro comercial, adaptado a los gustos del público, no dejó grandes obras. Destacan Fedra de Unamuno y Lo Invisible de Azorín.